Taboulé

.

.

Taboulé es un tierno corto dirigido por Richard García Vázquez e interpretado por Jorge Calvo y José Martret. Justo merecedor del III concurso de cortos de RNE en 2011.

Paberse matao 71

.

.

Increible alud de lodo y piedras en Afganistan.

BeFunky

.

.

Befunky es un atrayente editor fotográfico online que te permite de modo gratuito, redimensionar, rotar, aplicar filtros, añadir texto, marcos y un sinfín más de posibilidades con tus fotos. Y además fácil fácil, como se suele decir “hecho para tontos”.

Click en la imagen para ir a BeFunky

Anton Semenov “Gloom”

.

.

Tras unos días de abandono bloguero, os traigo las ilustraciones del ruso Anton Semenov, alias “Gloom”, probablemente uno de los mejores ilustradores oscuros que he encontrado en la red.
Sus escalofriantes trabajos, se caracterizan por el ambiente bizarro y siniestro donde conviven monstruos oníricos y extraños fenómenos. Todo un tenebroso universo surrealista creado por Gloom
.

Si quieres conocer más ilustraciones de Gloom solo tienes que clicar aquí.

Simulador trafico aereo

.

.

Air Traffic Chief es un entretenido simulador de Control de Tráfico Aéreo en el que tendremos que guiar a las diferentes aeronaves que se acercan al aeropuerto con la mejor aproximacion y un aterrizaje exitoso. Todo esto dibujando su ruta con el ratón y evitando a los demás aparatos.
Trata de gestionar el tráfico aéreo, pero... NO PIDAS EL SUELDO DE LOS CONTROLADORES.

CLICK EN LA IMAGEN PARA IR AL JUEGO

Rainy Mood

.

.

Numerosos estudios e investigaciones afirman que los sonidos de la naturaleza actúan en armonía con nuestros procesos cerebrales y el estado de animo, creando ambientes ideales contra el estrés, que fomentan la relajación y meditación.

Según comentan en la aplicación, se recomienda mezclar el sonido de la lluvia de fondo a nuestra música favorita, consiguiendo así un efecto de relajación más completo.

Click en la imagen parair a esta relajante aplicación online.

Posturas

.

.

Hoy os traigo el cortometraje 'Posturas', dirigido por el cántabro Álvaro Oliva, que nos cuenta como Dolores, una señora mayor que vive en un pueblo, se decide animar su vida matrimonial llevando un kamasutra a su anciano marido.

FARMACIA GÉNOVA

.

.

Como esta la cosa, Diosssss

David Moratilla

.

.

Esta serie de retratos que te traigo han sido creados digitalmente por David Moratilla.
Aunque cueste trabajo de creer, no son fotografías digitales son dibujos.
Del autor, poco he podido saber solo que es de alcala de Henares (Madrid).

Si quieres ver más dibujos de David visita su web clicando aquí.

Billar

.

.

¿Que tal si echamos una partida de billar? Ya se que es un tanto viejuno pero engancha una "jartá"
Click en la imagen para empezar.

Torre Eiffel

.

.

La Torre Eiffel es sin duda una de las maravillas del mundo moderno, y el símbolo más representativo de Paris, la ciudad más visitada del mundo y una de las más bellas del planeta. Resulta muy difícil, si no imposible, imaginarse Paris sin la Torre Eiffel, o la Torre Eiffel sin Paris para ser contemplado desde lo alto de la misma.
Ahora tú también puedes contemplar la ciudad de la luz desde este emblemático monumento. Click en la imagen para efectuar una visita virtual.

Reestreno Capicúa

.

.

Siguiendo con los reestreno os traigo hoy “Capicúa” un cortometraje del jovencísimo realizador catalán Roger Villarroya (Barcelona, 1985) que obtuvo el Gran Premio del Jurado en el Jameson Notodofilmfest en su edición de 2010 y que merece la pena volver a ver.
El jurado considero que Capicúa es la mejor película "por su estudiada sencillez y su brillante efectividad".
Con un presupuesto de 170 euros, lo que le costó la cámara Sony Z1 que usó, talento y mucha sensibilidad, Capicúa nos invita a sumergirnos y reflexionar en el principio y final de la vida.

SketchTravel

.

.

Este corto de animación fue creado como parte del proyecto Sketchtravel, un proyecto de caridad internacional entre 71 artistas de todo el mundo. Los fondos obtenidos (más de 70,000 Euros) se destinaron a la construcción de bibliotecas con salas de alfabetización infantil en el tercer mundo.

Paberse matao 70

.

.

Montañas del Tatras

.

.

Aquí os dejo mi ultimo dibujo realizado para Alventus Viajes. En esta ocasión son los Montes Tatras, cordillera fronteriza entre Polonia y Eslovaquia.

Odilon Redon

.

.

Hoy os traigo la obra del pintor simbolista francés Bertrand-Jean Redon -cuyo apodo de Odilon deriva del nombre de su madre, Odile-(1840-19169). Pintor, litógrafo y grabador de gran sensibilidad poética y gran imaginación, su trabajo se desarrolló a lo largo de dos líneas divergentes. Por un lado, sus grabados exploran temas fantásticos, a menudo macabros y que en cierta medida presagiaron los movimientos surrealista y dadaísta; mientras sus óleos y pasteles, principalmente naturalezas muertas con flores, le hicieron ganar la admiración de Henri Matisse y otros pintores, que lo consideraron un colorista notorio.

Dos personajes ejercerán una gran influencia en el largo periodo de formación como artista de Redon. El primero es el acuarelista Stanislas Gorin, un pintor romántico que, como profesor particular de dibujo, desarrollará un magisterio benévolo y enriquecedor, transmitiéndole su interés por artistas que habrían de ser esenciales en la conformación de su estilo, como Corot, Millet y, sobre todo, Delacroix. Si Gorin le abre los ojos al arte, un curioso personaje con el que le unirá una gran amistad, Armand Clavaud, se los abrirá a la literatura y la ciencia; biólogo dotado de una extraordinaria erudición, se sentía fascinado por el mundo de los seres microscópicos, ámbito en el que se diluyen las barreras entre lo animal y lo vegetal.

Tras un penoso episodio -que el artista definiría en términos de "tortura"- en la Escuela de Bellas Artes de París, donde su espíritu libre choca con el rígido academicismo de su profesor Gerome, hacia 1864 Redon conoce al personaje que mayor influencia habría de ejercer en su formación, el dibujante y grabador Rodolphe Bresdin. Artista dotado de una prodigiosa imaginación, dejaría en el pintor bordelés una huella profunda. Las primeras obras de Redon están directamente inspiradas en el mundo de las imágenes alucinadas de Bresdin y en su deseo de trascender de la mera representación de la apariencia física de los objetos. Hacia 1874 puede decirse que la formación del pintor ha concluido: con treinta y cuatro años se halla en posesión de un estilo plenamente personal.

 La nota que caracteriza la producción de Redon durante los tres lustros que van desde 1874 a 1890 es la total supresión del color. Litografías, dibujos a lápiz y, sobre todo, a carboncillo constituyen un conjunto que Redon denominó Los Negros. En un escenario artístico como el francés de los años ochenta, totalmente dominado por el color, la sombría austeridad de esta obra no podía encontrar muchos compradores. No obstante, la publicación de carpetas de litografías, de una tirada no superior a los cincuenta ejemplares, contribuyó a la expansión del círculo de sus clientes.
  

En 1890, Redon regresa al mundo del color. En un artista que concibe el arte como una síntesis entre los estímulos de la realidad exterior y el mundo interior, no es difícil relacionar las mutaciones del estilo con los avatares de su vida privada: si el momento más oscuro de su producción, a mediados de la década de los ochenta, había coincidido con las muertes de una hermana, de su primer hijo antes de cumplir un año, y de su amigo Hennequin, el nacimiento de su segundo hijo, An, sin duda influirá en la nueva vitalidad que desprende su obra a partir de este momento.

Si quieres conoocer más pinturas de Odilon Redon clica aquí.

Momentos reestreno

.

.

Momentos es un emotivo corto escrito y dirigido por el portugués Nuno Rocha para la empresa LG Portugal. Este tipo de publicidad sí que sí.

40 años de montañismo en Jerez

.

.

Desde el Club Montañero Sierra del Pinar nos invitan a la exposición que se inaugura el viernes, 13 de abril de 2012 a las 20:30 horas en la sala de exposiciones de la ONCE C/ Gaitan. Os dejamos un enlace con más información: Exposición.

Simiocracia

.

.

Nunca atribuyas a la maldad lo que pueda ser explicado por la estupidez

1,2,3...

.

.

Sé que estás ahí. Y sé lo que estás pensando. Ni lo intentes. No vale la pena. No tienes escapatoria. Sólo hay una salida, y allí estoy yo, esperando…
Muy bueno el corto de Marc Traveria, suspense a tope y final inesperado.

Doctor Alejo Sloan

.

.

El blog del Doctor Alejo Sloan “La ciencia y la mecánica al servicio de la humanidad” ese es su claro objetivo, no tiene ningún trasfondo. El enorme universo de este destacado científico no tiene límites, podrás observar y descubrir que con tan simples ideas…Todo tiene una respuesta.

Si quieres conocer más maravillas de la mano del Dr. Sloan clica aquí.

Porque hay cosas que nunca se olvidan

.

.

"Porque hay cosas que nunca se olvidan" es un corto, escrito y dirigido por Lucas Figueroa y producido por la productora madrileña LMF Films que sobrepaso todas las estadísticas a nivel mundial, acumulando en solo un año y medio casi 300 premios internacionales, con preselección en los Oscar de Hollywood y nominación a los Goya incluida.
La historia de venganza de cuatros niños que juegan al futbol en la calle, con la participación de los futbolistas italianos Fabio Cannavaro y Amedeo Carboni, ha logrado cautivar a públicos de festivales tan diversos como Tokio, San Sebastián, Berlín, Los Angeles, New York, Delhi, Lund, Londres, Edimburgo, Buenos Aires, Rio, Lisboa, Austin, Estambul, Sydney, por citar algunas ciudades.
El corto ha representado a España en más de 500 festivales internacionales.
Su director Lucas Figueroa ha realizado en este corto las labores de dirección, producción, dirección de arte, montaje y música. Dentro de su dilatada trayectoria profesional podemos destacar que ha sido dos veces preseleccionado en los Oscars, una vez nominado al Goya, ha rodado en 24 países y todos sus cortos han obtenido un éxito considerable.

Pep Ventosa

.

.

Os traigo estas imágenes que aparentan ser pinturas hechas a base de finas líneas pero que son en realidad fotografías tomadas por el fotógrafo catalán Pep Ventosa, que fusionó docenas de capturas instantáneas logrando crear vistas abstractas de emblemáticos edificios y monumentos, añadiéndoles un toque fresco y contemporáneo.

 

 

Si quieres ver más fotos de Pep visita su web clicando aquí.

Eadweard J. Muybridge en Google

.

.

Eadweard J. Muybridge llega hoy a Google con su captura de caballos en forma de doodle. Tras una semana de descanso, Google nos trae de nuevo un maravilloso y animado doodle con motivo del 182 aniversario de su nacimiento.

Eadweard J. Muybridge recibió un encargo para tratar de captar con su cámara el movimiento del caballo de carreras Occident en Sacramento (USA). Pero Eadweard J. Muybridge desistió durante un tiempo de estos experimentos ante la falta de resultados. Más adelante realizó un extenso viaje por América del Norte y Amércia del Sur, donde fotografió las construcciones de las líneas ferroviarias. Al volver, Eadweard J. Muybridge reemprendió su trabajo sobre la fotografía de acción, y en abril de 1873 logró producir mejores negativos, en los que fue posible reconocer la silueta de un caballo. Esta serie de fotografías mostraban las cuatro patas del caballo por encima del suelo, todas en el mismo instante de tiempo, según podemos ver en el bello doodle de Google.

Paberse matao 69

.

.

Uno de los cinco montes sagrados taoístas de China, el monte Hua Shan se situada al este de Xi'an. Consta de cuatro picos, este acantilado equipado con cadenas y tabla da acceso al Pico Sur.

Reestreno Revolución

.

.

No perderos este corto titulado “Revolución”. Está basado en un relato homónimo del escritor polaco Slawomir Mrozek, son siete minutos de precisión narrativa que han sido premiados ya en 48 festivales nacionales e internacionales. Dirigido por Juan Pablo Martín Rosete en 2002 y protagonizado por el carismático actor Miguel Rellán. Merece la pena.

Nicholas Roerich

.

.

Nicolás Roerich (1874 –1947) fue un ilustre artista ruso, filósofo, escritor, arqueólogo y viajero. Siendo creador de más de 7.000 lienzos repartidos por museos de todo el mundo, y de más de 30 obras literarias, es también autor de la idea e inspirador del Acuerdo Internacional sobre la protección de las instituciones artísticas, científicas y los monumentos históricos (Pacto Roerich), así mismo como fundador del movimiento internacional de protección de la cultura.

En 1923 Roerich, con su esposa y su hijo, llega a la India, se traslada a Sikkim, al pie de los Himalayas, e inicia un viaje de exploración que le lleva hasta el Turquestán chino, Altai, Mongolia y Tibet.

Durante este viaje, que dura 5 años, Roerich pinta 500 lienzos. Estas pinturas asiáticas son las más celebradas: representan la grandiosidad de la naturaleza de los parajes que recorrió: montañas inaccesibles, cielos inmensos, el blanco azulado de la nieve, los tonos naranjas y rojos del sol y las sombras moradas. Y de estos paisajes surgen en ocasiones figuras de legendarios guerreros y de personajes solitarios, filósofos, lamas e incluso dioses.

El abundante material científico reunido por la familia de los Roerich durante la expedición requería sistematización y procesamiento, así que, terminada la expedición, en julio de 1928 en la Himalaya Occidental, en el valle de Kulu, Nicolás Roerich fundó el Instituto “Urusvati” de Investigaciones Himalaicas, lo que, traducido del sánscrito, significa “Luz del Lucero del Alba”. Allí mismo, en el valle de Kulu, pasaría el último período de la vida del pintor. Yuri Roerich, el hijo mayor de Nicolás Roerich, científico orientalista de fama mundial, se hace director del Instituto. Además, efectúa la dirección de las investigaciones etnólogo-lingüísticas y de las búsquedas de monumentos arqueológicos.

Si quieres conocer más obras de Roerich, visita la web de su museo en Nueva York clicando aquí.